Почему любые «новации» директории театра оперы и балета имени Пушкина только дестабилизируют и без того сложную обстановку? По тропинке очень узкой Шел еврей с женою русской! А навстречу, еще хуже, Шла еврейка с русским мужем! Так не без иронии в свое время написал Иосиф Бродский. Нам же представляется, что эпиграмма поэта как нельзя точно отражает происходящее ныне в Нижегородском государственном академическом театре оперы и балета им. А. С. Пушкина. То, что там творится, культурная общественность, близкие к театральным кругам профессионалы характеризуют не иначе как «прогрессирующий маразм». Почему-то любые «новации» его руководства лишь дестабилизируют и без того сложную обстановку внутри театра, подвигая ведущее заведение культуры Нижегородской области все дальше «в дремучий беспросвет». ДИРЕКТОРИЯ «НА УДАЛЕНКЕ» В какой-то момент в театре оперы и балета имени Пушкина появился новый главный дирижер. И какой – ученик великого Юрия Симонова, его тезка Юрий Медяник! Поначалу это немало воодушевило творческий коллектив, музыканты в буквальном смысле перекрестились от счастья, что освободились от протектората не умеющего дирижировать в силу отсутствия необходимых знаний и навыков худрука Александра Топлова. С надеждой, очарованием и даже благоговением театральным коллективом была воспринята фраза нового дирижера, адресованная артистам симфонического оркестра: «Не смотрите на меня, смотрите на партнеров, а я пойду за вами». Традиционно дирижерская риторика на периферии иная: «Смотреть на меня!» Получалось, что артисты на сцене «объясняются в любви» не Татьяне из «Онегина» либо Виолетте из «Травиаты», а своему начальнику – дирижеру. И вдруг такое уважительное отношение к творческому коллективу, музыкантам! Увы, радость оказалась преждевременной. Авторитетный дирижер Юрий Медяник продирижировал оперой «Евгений Онегин» и… «растворился» на просторах Российской Федерации. Он – «звезда высокого полета», со своей жизнью, своими концертами, своими гастролями, неведомыми нам, грешным, перспективами. По этой причине, видимо, мы в его творческие планы не входим. Почему-то сразу вспомнилось, что в предыдущем сезоне Дмитрий Белянушкин (бывший зам бывшего директора Топлова) постоянно уезжал, продолжая при этом исправно получать зарплату, причем прокуратура не находила в этом никаких нарушений. Готовясь к 800-летию города, театр приступил к постановке оперы Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», премьера которой состоится на площади Минина. Вот только режиссер приедет в середине мая, а партии начали разучивать лишь за две недели до его приезда. Опера огромная, хоры двойные, каждый эпизод чрезвычайно сложен в исполнении. Откуда же нетеатральному человеку Топлову знать, что для встречи творческого коллектива с режиссером в мае материал надо было начинать разучивать как минимум еще в декабре прошлого года? Конечно, труппа профессиональная, к юбилею партии отработает. Но насколько качественно все это прозвучит в условиях созданного худруком цейтнота? ВОПИЮЩАЯ БЕЗГРАМОТНОСТЬ Итак, новый главный дирижер в постоянных отъездах, и труппа снова попадает под «навязчивое обаяние» и жесткий протекторат профнепригодного худрука – А. Топлова. Надо отметить, что г-н Топлов работает много, буквально ночует на работе. Такой плотный график деятельности в театре, что на прием к нему артистам не попасть, кроме самых приближенных. Чем же Топлов так сильно занят? Похоже, что самолюбованием, самопиаром, только не академическим искусством! Не так давно на телевидении, участвуя в викторине, посвященной репертуару театра оперы и балета им. Пушкина, этот высший управленец академического заведения… не узнал ни одного фрагмента спектаклей из репертуара своего же театра! Мало того, не узнал даже музыку из всем известного «Бахчисарайского фонтана» Асафьева, при том что он сам является доцентом (!) Московской консерватории им. Чайковского… Остается соболезновать несчастным студентам кафедры, на которой преподает этот «временами» безграмотный, не владеющий базовыми знаниями в сфере русской классической музыки и искусства, так называемый доцент. Вопрос: какие кадры данная личность может подготовить? Наверное, только поклонников низкопробной эстрады и всего с ней связанного, но уж никак не артистов академической сцены. Не случайно он постоянно и проникновенно цитирует всем в театре слова из песен Сергея Лазарева, Димы Билана, Сергея Пенкина! Другому руководителю было бы стыдно смотреть в глаза артистам, но, как говорят в народе: «… в глаза – божья роса!» Однако это в опере. Зато в балете полное «Эльдорадо», или, как высказывался Иосиф Бродский: «Еще хуже»! МОГИЛЬЩИКИ ДЛЯ ЮНЫХ ДАРОВАНИЙ Наша предыдущая статья, о псевдовеликом балероне из Японии, произвела фурор, ее прочитали все видные деятели искусств российской сцены. Заметим: правду не прикрыть, какой бы удручающей она ни была для участников событий! Тем более что абсолютно бездарная деятельность – как в творческом, так и в административном плане – Морихиро Иваты и Александра Топлова постоянно дает повод возмущаться творящимся в театре беспределом. Известно, что Нижний Новгород располагает базовым образовательным учреждением для артистов балета. Это театральное училище имени Евгения Евстигнеева, где имеется хореографическое отделение, которым ныне руководит Татьяна Толстухина. Ранее Виталий Бутримович вместе с прежним директором театра Анной Ермаковой проделали титанический труд, чтобы у театра имени Пушкина был свой кадровый «конвейер» мастеров балетной сцены. Под руководством бывшего художественного руководителя театра Валерия Миклина традиции нарабатывались и развивались. Что логично: студенты училища, в большинстве своем, имеют нижегородскую прописку, им не требуется снимать жилье за счет театра. Сейчас там 60 процентов труппы – выпускники театрального училища, и на них держится вся балетная труппа, потому что это и солисты, и самые яркие корифеи (артисты, не являющиеся ведущими солистами, но способные на многое во всех артистических «применениях»). Артисты балета – самые мотивированные и преданные своему делу люди. Они добиваются успехов несмотря на падения, неудачи и многочисленные травмы. Фанаты своей профессии (другие там просто не держатся). Некоторые уверены, что травмы даже помогают им в карьере: дают возможность лучше уловить «тонкие настройки» своего тела. Самоотверженное служение сцене, огромная работоспособность артистов балета снискали уважение коллег, всеобщую любовь зрителей. При этом есть мнение, что зритель идет в театр все-таки смотреть балет, а не слушать оперу. Опера сложна, специфична, по этой причине она, скорее, удел профессионалов. Балет же прост, красив, доступен для восприятия публики любого формата. Время идет, век артиста балета недолог. Театру постоянно требуется свежая кровь. Но ее не будет, поскольку это не нужно Морихиро Ивате. Есть мнение, что он отрицает все наработанное в театре долгими годами, признавая только собственные достижения, работая на свои мбиции. В репортаже телеканала «Волга», снятом для рекламы фестиваля его имени (многие это представляют паноптикумом и верхом тщеславия), М. Ивата произнес фразу: «Я теперь буду взращивать молодое поколение». Но это не соответствует действительности! На сегодняшний день мы имеем следующее. Видно, что Морихиро не очень расположен к педагогам училища, видимо потому, что они, опираясь непосредственно на опыт работы в театре артистами (это совершенно нормальная практика, приносящая результат, все самые знающие и образованные артисты в Большом, Мариинке делятся опытом и знаниями, что укрепляет качество и продуктивность всего коллектива), дают более качественное образование и воспитание студентам, нежели самодеятельный и псевдоакадемический подход гражданина солнечной Японии, который не имеет никакого отношения к нашему авторитетному учебному заведению. Более того, есть мнение, что Ивата желал бы избавиться от нашего училища! Ибо считает его бесполезным лично для себя. Однако вклад студентов в производство спектаклей неоспорим. «Тысяча и одна ночь», «Спящая красавица», «Щелкунчик», «Жизель», да наконец, новый спектакль «Безымянная звезда» балетмейстера Андрея Петрова без них не состоялись бы. Студенты задействованы даже в сомнительном с точки зрения высокого искусства морихировском «Корсаре», потому что без них театру уже не обойтись. Вот только «конвейер», поставлявший «Пушкину» новые дарования, рискует застопориться! Руководитель хореографического отделения Татьяна Толстухина никогда не была выдающейся балериной, и, по всем известным источникам, ее продвинул отец – Владимир Николаевич Толстухин (худрук Пермского хореографического училища). Однако он не захотел, чтобы дочь оставалась в Перми. Влиятельный родитель помог ей трудоустроиться в нижегородское училище. Толстухина время от времени трудилась балетмейстером театра. Конечно, не Петипа, Ноймайер или Григорович. Но она, собственно, и не претендовала: просто старательно работала. Выяснилось, что Владимир Толстухин имеет непосредственные контакты с гражданином Японии. Он наведывался в Страну Восходящего Солнца в частную школу Морихиро в качестве педагога. А жена Морихиро – Ольга Ивата – является однокурсницей Толстухиной (выпуск 1986 года, Пермь). Она метила на должность в театре (либо как репетитор балета, либо как инспектор балета, либо как художественный руководитель хореографического отделения нижегородского училища), но новый директор Татьяна Маврина отказала и жене Иваты, и жене Топлова. Зато исполнилась мечта Толстухиной попасть непосредственно в балет, куда ее ранее предусмотрительно не пускал Валерий Миклин. Тем самым в жертву своим амбициям она приносит наше балетное училище! Только благодаря титаническим усилиям педагогов учебного заведения, которым, к счастью, небезразлично подрастающее поколение, все еще не рухнуло в тартарары. Но если ничего не изменится, следующий год рискует стать последним для хореографического отделения «Евстигнеева». ПОЗОР И ПОЛНАЯ БЕЗВКУСИЦА! На недавнем вечере балета это проявилось «во всей красе». На этот счет есть народная мудрость: лучше не делать ничего, чем сделать так. Специалисты считают, что это был театральный ужас, позор и полная безвкусица! Сами посудите: ученица Толстухиной, «четвероклашка», танцует па-де-де из оперы «Вильгельм Телль». Нужно быть вундеркиндом и обладать врожденной танцевальностью, безупречно владеть стопами, руками, пластикой, чтобы на четвертом году обучения танцевать такое! Имя бедного ребенка не сообщаем, потому что девочка не виновата. Но зачем же так бездарно, безответственно и наплевательски по отношению к зрителю поступают Морихиро Ивата и Татьяна Толстухина? Снова себя любимых пытаются «красовать»? Большую часть номеров из вечера балета вовсе нельзя было показывать зрителю! Чего, к примеру, стоят гномы из спектакля «Белоснежка» – это же убожество, а не академическое искусство! Очередное доказательство, что у М. Иваты полное отсутствие вкуса и балетного восприятия. Совершенно безобразно себя в очередной раз проявил А. Топлов, которому, судя по всему, вообще все равно, что творится на сцене. Апофеоз же под полонез из оперы Чайковского «Евгений Онегин» вообще выглядел верхом немузыкальности и творческого падения. Как жаль, что балет, на котором сосредоточена вся прибыль театра в этом году, и на сей раз не состоялся! Причем после сего позорного мероприятия Морихиро посоветовал артистам в нерабочее время отрабатывать свои партии. Это за гроши, которые получают артисты? За что стараться и за кого? За безграмотных менторов, над которыми уже потешается вся знающая Россия? КУДА КАТИМСЯ? БУДЕТ ЛИ ДНО? Стало известно, что Топлов готовит проект «За Русь святую». Его авторы – Евгения Кривицкая и режиссер, по совместительству исполнитель (правда, не всегда знающий, как петь), муж Кривицкой – Петр Татарицкий. Данный дуэт уже засветился в 2019 году с их безвкусным «Золотым петушком». Напомним: то был «одноразовый спектакль», на котором зрители начали покидать зал уже с середины действия. Наш «любимый» гражданин Японии в спектакле ставит хореографию, а творческое руководство возглавит Топлов. Японец с чуждой нам культурой, с зашкаливающей самооценкой, без понимания специфики нижегородского театра, не поставив ничего стоящего, в юбилейный год нашего великого города будет ставить хореографию для концертика «За Русь святую»! Многим сведущим людям это представляется верхом цинизма, неуважения к театру, его публике. Причем это снова ширпотреб и времянка. Хотя название солидное и звучное – «мультикультурный просветительский проект». Заметим: такого жанра в театральном искусстве нет и быть не может. Это все равно что сказать «танцевальный балет с элементами хореографических телодвижений». Чушь, мрак, глумление над академическим статусом театра и полная безграмотность. Гражданин Японии ставит хореографию о святой Руси! Докатились… В КОТОРЫЙ РАЗ ЗА СТАРОЕ! Кстати, в день 50-летия М. Иваты не только чествовали именинника. Эти ребята никогда не упускают возможностей поправить материальное положение. В маленьком холле перед кабинетами руководства была устроена торговля балетной одеждой, обувью некоей пермской фирмы. Видимо, предполагалось провести данное «мероприятие» в малом балетном зале. Но туда очень некстати пришли заниматься дети из хореографического училища, поэтому вешалка с товаром была выставлена прямо на ходу в холле. Практика торговли балетной одеждой применяется на конкурсах и фестивалях, только есть одно «но»: обязательно использование при этом контрольно-кассовой техники, о чем в данном случае, естественно, даже не было речи. Деньги за товар перечислялись на номер телефона или на номер счета. Еще «заминка»: по действующему уставу театра не разрешена торговля продукцией каких-то фирм, а к сувенирной продукции балетная одежда и обувь уж точно не относятся! Что ж, получается, сами устав сочинили, сами и нарушили... Выходит, «звездным» руководителям из столицы можно всё, а если что, наверху прикроют? Да только вот в свете последних событий в городском департаменте культуры и ареста его директора Романа Беагона вряд ли кто-то охотно согласится быть жертвенной овечкой. Хотя, опять же, все зависит от цены вопроса. А вот на свои вопросы – насколько законна была торговля, где чеки, кто и что с этого поимел в личный карман? – мы вряд ли дождемся вразумительных ответов. В ПОРЯДКЕ РЕЗЮМЕ Как будут в дальнейшем развиваться события в театре оперы и балета, какие еще выкрутасы готовят М. Ивата и А. Топлов, даже представить невозможно. Между тем впереди – 800-летие Нижнего Новгорода! Очевидно одно: в театре назрела срочная смена всей руководящей верхушки. Терапия помочь уже не в состоянии. Похоже, только хирургия в состоянии спасти театр имени Пушкина от дальнейшей деградации, предотвратить позорное падение в пропасть некогда лучшей из региональных сценических площадок!