С какой стати балетмейстер театра оперы и балета имени Пушкина Морихиро Ивата устроил юбилей за счет нижегородцев? Хотя формально Россия все еще пребывает в состоянии войны с Японией (незавершенная Вторая мировая), в реальности между нашими государствами давно налажены вполне стабильные, добрососедские отношения. Мы часто наведываемся в Японию, японцы – к нам. А в театре оперы и балета имени Пушкина главным балетмейстером назначен гражданин Страны восходящего солнца – мало известный широкой нижегородской публике балерон Морихиро Ивата. Для стабильности международных отношений это, может, и неплохо, а вот хорошо ли для самого знакового театра региона – вопрос! И ЭТО ЗВЕЗДА? Считается, что из-за границы стоит вызывать только реальных звезд сценического искусства, способных привнести в отечественный театральный мир что-то новое, поспособствовать развитию театра, в конце концов, собрать ему кассу! Увы, о Морихиро Ивате, которому элементарно недостает даже просто таланта, всего этого не скажешь. Мы неоднократно рассказывали о его японских миниатюрах, «содранных» со спектакля американского балетмейстера Роббинса, а также о «без берегов» распиаренном спектакле «Корсар», который эксперты метко окрестили «зрелищем, которое вообще нельзя показывать за плату, особенно когда за дирижерский пульт симфонического оркестра поднимается человек, не имеющий надлежащего образования»! А ведь чтобы Морихиро Ивата стал главным балетмейстером, пошли на отстранение от должности народного артиста России Валерия Миклина – известнейшей личности в балетном мире! ЗА РАМКАМИ ПРИЛИЧИЯ На этом фоне как минимум странным представляется, что человек, который в нашем городе «без году неделя», празднует свое 50-летие целым театральным фестивалем в собственную честь. Да еще с приглашенными международными звездами балета! Причем в репортаже на телеканале «Волга» прозвучало: дескать, в городе состоится фестиваль балета имени Морихиро Иваты (ни больше ни меньше). Помнится, несколько лет назад народной артистке СССР, известнейшей балерине Надежде Павловой предложили устроить мероприятие имени ее самой, на что она ответила: «Избави боже, я еще жива!» Заметим: Московский камерный оперный театр стал называться именем Покровского только после смерти Бориса Александровича. В общем, окрестить фестиваль собственным именем – это уже точно за рамками скромности, а возможно, и приличия. По крайней мере, действительно великие личности стараются при жизни такого не делать. Но, видимо, у художественного руководителя театра имени Пушкина Александра Топлова, его заместителя по балету Морихиро Иваты особые представления о скромности. У них свои задачи: главное, чтобы рекламы вокруг было побольше, а все остальное – пыль! При этом в нашем 800-летнем городе произошел беспрецедентный случай в истории театра. Были сняты афиши всех спектаклей, и на всех шестнадцати рекламных щитах красовалась лишь реклама юбилейного вечера «великого японского танцовщика» с фестивалем его имени! Когда великий Григорович руководил «большим балетом», на афише ГАБТ СССР появлялись имена других балетмейстеров. Среди них Плисецкая, Петров, Васильев, Алонсо, Пети, многие другие. Мы же в Нижнем Новгороде, получается, должны восхищаться «посредственным гастарбайтером» из Японии? Не слишком ли существенные вещи летят «в топку политеса» в рамках потуг хоть как-то повлиять на международную повестку, расположить к себе сурово настроенных соседей? Если это действительно так, то при стремлении даже посредством таких подходов восстановить международное доверие возникает риск утратить доверие части патриотически настроенного «глубинного народа», который может воспринять такие вещи как попрание национальных чувств. ЗА ЧЕЙ СЧЕТ БАНКЕТ? Также возникает вопрос: что это за фестиваль, в котором «вызванные звезды» участвуют только в юбилейном вечере Иваты? Казалось бы, какое отношение имеют к данному фестивалю остальные спектакли? Заезжие звезды в них не принимали участие, а Ивата их не ставил. Не иначе, названием «фестиваль» прикрывают огромные финансовые расходы на юбилей? Между тем на «фестиваль имени Иваты» приехали И. Васильев и А. Овчаренко. Все люди, хоть как-то знакомые с театром и балетным искусством, прекрасно понимают, что звездам такого ранга за приезды выплачиваются «приличные гонорары», это мягко говоря. Никто не приедет и не спляшет по дружбе бесплатно: времена сегодня не те. Помнится, на юбилейный фестиваль «Болдинская осень» 2018 года, где участвовали премьеры ГАБТ, музыкального театра им. Станиславского, ведущие солисты Мариинского театра, была выделена самая значительная сумма в истории фестиваля! Но то была «Болдинская осень» – визитная карточка нашего театра оперы и балета имени Пушкина. А здесь на юбилей одного из замов художественного руководителя с легкостью выделяются баснословные средства? Так и хочется спросить: за чей счет банкет? И это несмотря на пандемию, связанные с этим финансовые трудности всех зрелищных заведений региона, в том числе данного театра! Не пир ли это во время чумы? А главное, откуда вдруг взялись эти деньги? Сомневаемся, что из личных сбережений Топлова, Иваты. Скорее всего, речь идет о расходовании бюджетных средств, которые оказались потрачены непонятно на что и с какими целями. «МОЯ ТВОЯ НЕ ПОНИМАТЬ» И ладно бы Ивата заслужил таких почестей. Так ведь нет: как руководитель балетной труппы, которая ему непосредственно подчинена, он показал себя человеком, не владеющим профессией. Непонятно, как, не зная русского языка, он вообще смог получить образование педагога-хореографа – даже не балетмейстера. До сих пор он вынужден читать заготовленные кем-то тексты и часто «тарабарить» одни и те же заученные наборы слов («домашние заготовки»), не несущие смысловой нагрузки. Половины из того, что ему говорят, он не понимает. А как руководить творческим коллективом высокого уровня, если отсутствует основная связывающая коммуникация – качественный русский язык?! Причем это чувствуется как в вербальном смысле, так и с ментальной стороны. Артисты балета часто не понимают Ивату именно эмоционально! Русский и японский менталитеты – это ведь как две разные планеты. Но вместо того чтобы отыскать компромисс, попытаться улучшить контакт для продуктивности деятельности, Морихиро упорно продолжает двигаться своим, понятным только «загадочной японской душе» путем. ВОПРОСЫ БЕЗ ОТВЕТОВ Большие вопросы к Ивате и по странному (мягко говоря) распределению балетных составов на роли. Русский классический балет формировался в течение трех с лишним веков, имеет самые богатые традиции и каноны. Сама природа танца и его становление основываются на выразительности тела, красоте линий, подходящей фактуре и, самое главное для балетного театра, на гармоничности образа и объективности игры. Ивата же делает всё с точностью до наоборот: «продвигает» эстетику, не имеющую ничего общего с вышеупомянутым. Говорить, что сейчас в балетной труппе театра заглавные партии (солисты) танцуют все кому не лень и все те, кому Ивата благоволит, несправедливо по отношению к артистам, так как они люди подневольные и делают всё, что им прикажут. Но, к сожалению, это реальность, которую замечают как искушенный зритель, так и неподготовленная публика. Внутри театральной системы продолжает укрепляться мнение, что налицо вопиющее неуважение к многовековым традициям русского балетного искусства! «Удивите меня!» – требовал Сергей Дягилев от своего окружения. Имеется ли у Иваты мотивация аналогично удивлять российскую публику? В этом многие сведущие люди изнутри театральной системы давно и серьезно сомневаются. Огромные проблемы и непонимание в труппе рождает абсолютно бездарная репертуарная политика. Многие считают, что на первое место выходят тщеславие, желание пропиарить себя любименького. Большая часть репетиционного времени идет на три, как это модно сейчас говорить, проекта: балет «Корсар», «Шопениана, или Японские этюды», концерт «Вечер балета». Всем уже понятно, что это «персональные» проекты М. Иваты, который даже не имеет надлежащего балетмейстерского образования. На основной же репертуар тратится в разы меньше времени. Причем репетиции «оставшихся спектаклей» из-за сжатых сроков проходят в виде бесполезных прогонов, где главное – это хоть как-то успеть вспомнить или выучить танцевальную лексику. О том, чтобы оттачивать мастерство, выравнивать кордебалет, работать с образом, говорить даже не приходится! Поэтому очевидно падение качества исполнения спектаклей. А всё из-за чего? Да из-за того, что остальной репертуар не в интересах руководителя балета и художественного руководителя театра. Так и хочется спросить: какое место в жизни Иваты и Топлова занимает именно настоящее творчество – без миллионных гонораров, нескончаемого количества конференций, презентаций и восхваления самих себя? Однако вопрос на данный момент представляется риторическим. ПОД ГНЕТОМ ПОСРЕДСТВЕННОСТЕЙ В Нижегородском театре оперы и балета укрепилась абсурдная практика, когда не балетмейстер ставит и не дирижер дирижирует. Зато какие у этих непрофессиональных парней амбиции! Артисты театра продолжают жаловаться, что Морихиро ведет себя словно деспот (формат азиатских подходов). Они для него как крепостные, и его раздражает, что артисты перед ним не раскланиваются по несколько раз в сутки, словно китайские балванчики. Но у русского артиста балета иной менталитет, и Морихиро никогда не дождется реверансов, которые ему делают высшие городские чиновники, руководящие отраслью культуры. Высокомерие, нежелание принимать традиции страны, где живешь и работаешь, проявились и в другом. Близятся юбилей театра и 800-летие основания Нижнего Новгорода. Выпускник Петербургской консерватории балетмейстер Александр Малов подготовил проект юбилейного спектакля. Кафедра балетмейстерского отделения факультета музыкальной режиссуры дала высокую оценку проекту Малова. Требуется минимум затрат – бесплатная постановка для начинающего балетмейстера, который, кстати, уже 14 лет является артистом балета нижегородского театра имени Пушкина. И что же? Отказ, который в театральном мире некоторые эксперты восприняли как удушение русских самородков! У нас славный край, очень много талантов, которые и без гостей, возомнивших, что нижегородский театр и люди в нем – это их собственность, «рабы», легко справились бы со всеми трудностями и наконец-то выбрали бы правильный вектор развития самого затратного культурного учреждения нашего города. Взяли бы не тщеславием, а непосредственно творчеством. Но все попытки добиться этого пока тщетны. Доколе?! Двадцать девятого марта высшее руководство России учредило юбилейную медаль «В память 800-летия Нижнего Новгорода». Губернатору Глебу Сергеевичу Никитину совместно с администрацией города поручено разработать правила, порядок вручения медали и вручить ее от имени президента РФ. Кроме того, правительству поручено обеспечить финансирование изготовления медалей, футляров к ним и бланков уведомления. Когда наблюдаешь за «выкрутасами» А. Топлова и М. Иваты, не возникает и тени сомнения, что они рассчитывают получить эти высокие награды, причем в числе первых! Хотя тем, кто беспристрастно наблюдает за происходящим в театре, очевидно, что эти люди не только наград, но и десятой части своих заоблачных зарплат не достойны. Хочется надеяться, что «иго» зазнавшихся посредственностей в нашем академическом театре оперы и балета скоро закончится. В Нижнем сегодня посвященные люди утверждают: «Театр оперы и балета зашел в тупик, оказался в ловушке». Мы же можем дополнить: рано или поздно он выберется из нее. Только вот с какими потерями? Ефим БРИККЕНГОЛЬЦ