О чем писала нижегородская пресса в декабре 1975 года К началу 70-х годов в советском кино сложился настоящий триумвират комедийных режиссеров: Эльдар Рязанов – Леонид Гайдай – Георгий Данелия. В активе первого были такие шедевры, как «Карнавальная ночь», «Берегись автомобиля», «Зигзаг удачи», «Старики разбойники» и «Невероятные приключения итальянцев в России». Актив второго был не менее впечатляющим: «Жених с того света», «Самогонщики», «Операция Ы», «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука» и «Двенадцать стульев». Георгий Данелия попал в эту «золотую обойму» последним. Если его первые комедии «Тридцать три» и «Не горюй» по известности и любви зрителей значительно уступали творениям конкурентов, то фильм «Джентльмены удачи», вышедший на экраны в 1971 году, произвел настоящий фурор, потеснив по «цитируемости» (в плане разошедшихся в народе крылатых фраз) и популярности тех же «Стариков» и Остапа Бендера в неповторимом исполнении Арчила Гомиашвили! БИТВА ТРЕХ РЕЖИССЕРОВ Гайдай ответил на этот вызов новой потрясающей комедией «Иван Васильевич меняет профессию», а Рязанов – «Невероятными приключениями итальянцев в России». Премьера первого состоялась 21 сентября 1973 года, а второй зрители впервые увидели в кинотеатрах ровно четыре месяца спустя – 31 января 1974 года. Обе имели потрясающий успех, но, заметим, в число т.н. «новогодних комедий» (тех которые неизменно показывают по телевизору 31 декабря – 1 января) попал только «Иван Васильевич». После этого уже довольно избалованные комедийными шедеврами советские зрители стали с нетерпением ждать, что им предложит триумвират гениальных режиссеров в следующий раз! Добавим, что в те годы, в отличие от нынешних, узнать о грядущих планах и перспективах кинематографа простому человеку было не просто. Никаких тизеров и трейлеров еще не показывали, пресса очень редко писала о съемках тех или иных картин, и в основном зрители узнавали об их выходе уже из афиш на зданиях кинотеатров или из соответствующих рекламных сообщений в газетах. Новых шедевров пришлось ждать недолго. 13 октября 1975 г. на экраны вышла комедия Георгия Данелии «Афоня» о веселом недотепе слесаре-трубопроводчике, которого сыграл Леонид Куравлев. Типичный советский сантехник, не гнушающийся «левых» заработков, коротающий время с местными пьянчужками, неожиданно встречает девушку своей мечты. После этого в беззаботной жизни Афони происходят серьезные перемены… Ну а Леонид Гайдай ответил на это довольно оригинальной комедией «Не может быть!», премьера которой состоялась всего 10 дней спустя. Фильм состоял из трех новелл, снятых по произведениям Михаила Зощенко на материале эпохи НЭПа. Звездный состав актеров, сыгравших главные роли, просто потрясал: Михаил Пуговкин, Вячеслав Невинный, Наталья Крачковская, Михаил Светин, Олег Даль, Михаил Кокшенов, Леонид Куравлев, Савелий Крамаров, Сергей Филиппов и другие. Впрочем, если судить по кассовым сборам и «проверке временем» (насколько фильм остался популярен спустя десятилетия), то победа осталась за Данелией. «Афоню» посмотрело свыше 62 миллионов зрителей, в то время как «Не может быть!» только 50 миллионов. К слову, в число «новогодних комедий» в итоге не попали оба фильма. Не вошла в это число и еще одна комедия, премьера которой состоялась 26 декабря 1975 г. — «Здравствуйте, я ваша тётя!». Картина была снята на творческом объединении «Экран» режиссером Виктором Титовым по мотивам пьесы Брэндона Томаса «Тётка Чарлея», а главную «женскую» роль (одну из лучших в своей карьере) сыграл Александр Калягин. Ну а после выхода всех этих комедий главной интригой стал вопрос, чем же ответит Рязанов? ГАЙДАЙ СНИМАЛ «УСЛОВНЫЙ МИР», ДАНЕЛИЯ – «ФИЛОСОФИЮ», А РЯЗАНОВ ВЗЯЛСЯ ЗА «КОМЕДИЮ ПОЛОЖЕНИЙ» Большинство горьковчан узнало о грядущем выходе новой комедии из статьи «Снимается комедия», которая была опубликована в газете «Горьковский рабочий» 2 декабря 1975 г. «В павильоне «Мосфильма» выстроен интерьер типичной московской квартиры, — рассказывалось в ней. – Именно на недоразумениях в результате сходства современных улиц, домов, квартир строится сюжет нового фильма Эльдара Рязанова «Ирония судьбы». Впрочем, пока выключены юпитеры, предоставим слово самому режиссеру: — С участием известной польской актрисы Барбары Брыльской и советского актера Андрея Мягкова я снимаю фильм о любви, — рассказывает режиссер. – О той, которая приходит к человеку один раз в жизни. Наши герои не очень молоды – им уже за тридцать. К моменту начала фильма у героя есть невеста, у героини – жених. Каждый собирается вступить в брак не то чтобы по расчету, а достаточно трезво подходит к этому вопросу. И он, и она ищут в спутнике жизни достоинства, укладывающиеся в рамки стандартных представлений. Но вот волею судьбы наши герои встречаются друг с другом. Рушатся трезвые расчеты, разумные соображения. К героям приходит настоящее чувство». В этом же интервью знаменитый режиссер неожиданно признался, что в юности мечтал стать капитаном, чаще всего читал произведения Джека Лондона, а на режиссерский факультет попал совершенно случайно – в 1944 г. встретил на улице знакомого, который поступал во ВГИК, и решил последовать его примеру. А уже там завертелось… Кроме того, Рязанов рассказал, что самое большое влияние на его творчество оказали итальянские комедии периоды неореализма, которые были крайне популярными в середине 50-х годов. Больше всего ему нравилось удивительное смешение в фильмах трагического и комического. Причем типичным примером «итальянщины» в своем творчестве режиссер считал «Берегись автомобиля» (1966 год). Ведь в нем во всех отношениях положительный и добрый главный герой, разоблачающий жуликов, в итоге попадает в тюрьму, а финал комедии остался по сути открытым (простила ли Деточкина его дама, и сумел ли устроиться в жизни после отсидки – непонятно!) Другие свои фильмы Рязанов распределил так: «Карнавальная ночь» — мюзикл, «Гусарская баллада» — героическая комедия, «Необыкновенные приключения итальянцев в России» — эксцентрическая комедия. А вот «Иронию судьбы» он отнес к жанру «комедия положений», причем для отечественного кинематографа этот тип комедии, набиравший популярность за Западе, являлся первым. Рассказал Рязанов и о конкурентах: «С большим интересом слежу за творчеством Георгия Данелия и Леонида Гайдая, опытных мастеров комедийного жанра. Это очень разные художники. У них даже юмор разный. Гайдай создает на экране условный мир, в котором волею режиссера может произойти все, что угодно. На новой основе и в полном соответствии с духом времени режиссер успешно возрождает на экране бесчисленные погони и умопомрачительные трюки комедий 20-х годов. Фильмы же Георгия Данелия философичны, действие разворачивается неторопливо, в характерах героев – сплав смешного и печального. Это даже не комедии в привычном понимании. Скорее трагикомедии, в которых режиссер исследует жизненные ситуации с большой долей грустного юмора». ВЕЧЕР, РАЗДЕЛИВШИЙ НОВЫЙ ГОД НА «ДО» И «ПОСЛЕ» Обращает на себя внимание тот факт, что статья вышла ровно за месяц до выхода «Иронии судьбы»! То есть по идее журналисты ну никак не могли брать интервью на съемочной площадке (в действительности фильм был закончен летом 1975 г.). Но этот феномен в газете никак не комментировался, поэтому был воспринят гражданами, как настоящее новогоднее чудо. Но главный новогодний сюрприз был впереди, ведь фильм, в отличие от ранее упомянутых комедий, был снят не в «киношном», а в телевизионном формате! 30 декабря в «ГР» вышла другая статья под названием «Экран собирает друзей», в которой рассказывалось о том, какие сюрпризы ждут телезрителей в предстоящие праздники. Речь, разумеется шла, о содержании «Голубого огонька», но не только о нем. «В праздничные дни телезрителей ожидают и другие приятные встречи, — читаем в статье. — 1 января их приглашают на заключительный концерт Всесоюзного телевизионного фестиваля «Песня-75». В Останкинском концертном зале будут объявлены итоги этого своеобразного музыкального праздника, прозвучат песни-лауреаты. Как всегда будет шумно и весело в кабачке «13 стульев». Персонажи этой популярной передачи решили обратиться к зрителям со своими шутливыми новогодними поздравлениями. Немало веселых минут доставит зрителям встреча с героями новой кинокомедии «Ирония судьбы, или С легким паром» режиссера Эльдара Рязанова». Открыв программу, горьковчане увидели, что указанный фильм стоит в 17.45 на Первом канале. «Надо посмотреть», — подумали многие, еще не подозревая, что тот вечер навсегда разделит празднование Нового года на «до и «после»! Вечером 1 января 1976 года 100 миллионов советских телезрителей смеялись и одновременно плакали в едином порыве. А те, кто по каким-то причинам не посмотрели фильм, вместе с теми, кто желал увидеть его еще раз, тотчас стали заваливать Центральное телевидение письмами с просьбами повторить показ. Дмитрий ДЕГТЕВ Интересные факты ● тема «сходства современных улиц и домов» была близка не только москвичам, но и горьковчанам. Если в хрущевские времена новостройки возводились в основном на месте снесенных бараков и ветхих домов, а площади городов росли довольно медленно, при Брежневе стали активно застраивать окраины, огромные микрорайоны вырастали на бывших полях и болотах, и все они застраивались по типовым проектам, имели схожие улицы и дворы. Если не знающий местности гражданин (особенно выпимши и в темноте) вдруг оказывался посреди нового микрорайона, он вряд ли бы мог сходу определить, куда попал: то ли Щербинки, то ли Кузнечиха, а может быть Молитовка, Мончегорский или «Седьмой»?! В 1981 году на этот факт обратил внимание сам генсек Леонид Брежнев! Выступая на XXVI съезде КПСС он сказал: «И все же градостроительство в целом нуждается в большей художественной выразительности и разнообразии. Чтобы не получалось, как в истории с героем фильма, который, попав по иронии судьбы в другой город, не сумел там отличить ни дом, ни квартиру от своей собственной»; ● в 1976 году фильм в сильно сокращенном варианте был показан и в кинотеатрах и в таком виде его посмотрели около 7 миллионов зрителей. Это был уникальный случай, когда кино сначала показывали по телевизору, потом в кинотеатре, а не наоборот!